国际上关于Jaco Pastorius的音色之谜的讨论及猜测

Jaco Pastorius不光是塑造了电贝司历史的新章节，也创造了标志意义的Jaco Tone。许多贝司相关的媒体上也做出了许多争论，以下是抽取了其中几个关键性的问题以及综合并整理了许多意见的结论，有兴趣的朋友可以看看。

问题一：他是如何控制他的乐器的？

首先，这个要取决于他的个人音乐素质为前提。他非常熟悉自己的器材，并且懂得如何让他们发出自己认为是最美妙的声音。他不光有着一双能够收放自如的双手，更重要的是有着自己的思维意识，什么时候该做什么，该怎么处理，这个，就是创造他的音乐的最前提条件。

还有就是他独特的演奏方式。看过他演奏的人都会非常清楚，他右手的动作幅度比较小，但是却能够控制得非常好。他经常喜欢在bridge pickups上面进行着他的演奏。当然，这个不会是一成不变的，在许多需要的时候他也一样在前PU上面弹奏。他演奏的力度动态，对不同节奏不同音符的处理方式，对器材所发出的声音的控制等等都是十分到位的。他可以演奏的非常POWERFUL，也可以演奏得十分SWEET，这些，就是和基本功的练习分不开的。

至于他弹奏的技巧，其实也是演奏贝司中用得最多的双手轮指。所以，只要听过他的演奏就会知道，不一定是三个指头或者四个指头才是弹得快的，两个指头一样也可以。在他的一些solo中，虽然也会出现TAPPING甚至是SLAPPING，但是，这些技巧对于他来说，并不是最主要的。

问题二：他究竟是使用了什么样的器材做到这些声音的？

最直接的，先是琴。他最开始的时候使用的是两款FENDER JAZZ BASS。一款是1960的有品琴，一款是1962的无品琴。开始的时候，那支革命性的翻新电贝司历史的1962 JAZZ BASS是款带品丝的。后来被他拆除了品丝，再把空隙填平，最后上了一层"Epoxy"(Petits Poly-poxy)涂料。Alder的琴体和Rosewood FB及Maple Neck。虽然现在Fender公司推出了Jaco Tribute，但是，许多人都会认为再如何，也无法真正做到了那个年代的木头。至于其他贝司，一般都较少使用。但是，是否必须是这样配置的琴才能够出来他的Tone呢？答案是否定的。他曾经也用过其他款式的Jazz bass，例如是自己改装的Maple FB的Fender Bass甚至还使用过Ibanez Bass，结果都是一样，还是Jacos Tone。关键的，还是人。虽然他也使用FRETTED BASS，但是他使用得非常少，因为他认为，品丝就是影响速度的障碍物。另外，除了著名的Fender Bass之外，他还有两支Jaydee Bass，一支是带品的，一支是无品的。

琴的调节是Bridge pickups给的音量较大，并且高频也给得比较大(当时相对现在落后的乐器制造业的许多缺点都在这个时候出现，包括一些噪音输出)，而且在最早的时候，他们经常采用了模拟技术来做剪带，不像现在能够可以轻松的通过电脑来进行处理，所以信噪比(原始信号和噪音的比例)一般比较小。相信到了现在科技发达的今天，他也一定不会再使用那样的器材来进行录音。不过话说回来，那些噪音，其实也是那个年代的一个标志，就像听Beatles的早期作品一样，嘶嘶的噪音和那些曾经让人讨厌的"phu~phu~phu~"的Liverpool口音一样，缺少了，就不会那样的让人感动。

关于琴弦，可能由于当时的制弦技术以及普遍性的原因，他采用的是英国Rotosound RS-66 roundwound bass strings ，是的，圆卷弦，这个，其实才是他在FB上面涂上涂料做保护的最早的原因。

相信也会有人问，Jaco生前有许多Fender Bass，后来呢？进了博物馆吗？答案是：No。在他在1986年在Bellevue医院住院的时候，他们全部被偷窃了。

再下来，就是他的音箱了。在最早的时候，他采用的是两个Acoustic 361 Amp (Acoustic Control Corporation公司产于加利福利亚州)，因为当时提供给电贝司的专业音箱非常少，不像现在可以有那么多的选择。当然，也有人认为应该是Acoustic 360。他使用"Variamp" EQ 来对他们进行一个中频的增益控制。到了这里，著名的"Jaco growl"就是建立在这样的一个基础上面的：一支被动的Fender Jazz Bass，Rotosound 的圆卷弦以及Acoustic 361 Amp。再之后使用的Hartke HA3500音箱系列则是后话了。

除了琴，弦和音箱，做出Jacos Tone的也少不了他所采用的效果器。在当时，在贝司上面使用效果器并不是潮流，所以，他可以选择的范围其实也不多。但是无论是任何的一个大胆的尝试和创新，都会对传统进行革新。他采用的效果器包括一个 rackmount的合唱(让声部叠加)，一个rackmount"Blue" MXR数字延迟，一个octaver(低八度音)效果器，一个哇音踏板，以及常用的MXR采样器和建立在Acoustic 361上的FUZZ效果。

问题三：如果Jaco活到现在，他还会保持着他当初的音色吗？

在许多媒体上面这个问题一直被人作为一个讨论。但是大部分人的答案是否定的。为什么？因为Jaco本身就是一个具有非凡创造力的艺术家。他不停的进行着各种各样的创新。Jaco在那个时代留下的，是当时的声音(当然了，这个和当时的乐器制造业的技术水平有一定的关系，时代的进步，科技的进步，相信许多其中的缺点都会被改正)，Jaco到了现代的话，也一定会做出现代的声音。在当时，音乐类型也相对现在少些，咨讯也少些，科技也不够发达，他在当时选择条件较少的情况下用的是那个年代的设备和技术，换句话说：Jaco到了现代，可能不会再用那些纯朴的62 JAZZ BASS，去用Ken Smith的6弦琴;可能以SLAP，TAPPING作为主要演奏技巧去塑造他更多对新的音乐的认识;甚至可能，他不去弹JAZZ，不去弹FUNK，不弹BASS去搞电子音乐，去跳HIP-HOP街舞了。

这个，显然是个有趣的玩笑，但是，谁也无法准确的预测未来，因为，Jaco就是一个革命家，不是吗？