[推荐]琴声-人心，我的学琴经历

    自从我学吉他以来，已经有一段时间了，我前前后后换了十多把琴，我只是挑一些有代表性的琴来讲讲我对琴的感受和观众对我的感受。

    开始以来，我在部队中常常喜欢边弹边唱，吸引了很多人，他们都想来跟我学琴，我也对我手中这把深海蓝色的EBASE电箱深感不已，它的手感很低很舒服，我常常用它来弹奏一些和弦和一小段过门的SOLO，部队中的战友因我弹电箱也兴起了一股吉他热，因为我的琴与歌声触动了他们心中的那跟神经。

    退伍了，我开始学习电吉他，我第一把用的电吉他是SQUARE（包括我现在都时常用它），说起SQ，真的是突出了三个字：性价比。我的吉他买时是第一批琴，所以用料十足，而且我挑的是经典的日落黄。我开始玩命疯狂的练习，它陪伴着我一个又一个秋。我组乐队时，我也能让它发挥出它最大的潜力，这支琴，别的不说啥，我给它的评价就一个字：和谐。渐渐的我发现了它非常甜美的声音，那就像泉水一样。乐队过后，当恋人茫然对着月光时，我在她身边会弹着温馨、典雅的段子，以便她能更好的看着我陷入沉思……因为我的琴声触动了她心中的那跟心弦。

    我接触了乐队一段时间，在我喜欢做硬摇滚曲目时，也夹了不少流行，我发现三单拾音器不怎么够用呢。过了些时候，我便开始用EPIPHONE G400，它的倔强脾气，是使我至今无法忘怀的，正如它那大红的颜色，已经在它的性格中烙下印——倔强。起初，我无法驾驭它，但是通过揣摩，学习，我能发挥一下了，在我使用EPIPHONE G400演出的时候，我能把我乐队想象成了THE BEATLES，它给了我拼劲，给了我使不完的力。我不断模仿BEATLES，不一会，与观众打成了一片，用着炽热的心，用挥汗如雨的脸，面对着音乐，与观众打成了一片。让他们认为我是不拘小节和很坚强的个性，因为我的琴声触动了他们炽热的心。

又过了许久，我的好奇心使然，又让我换了IBANEZ RG470，这是一把很优秀的琴，正如蓝色的肌肤，白条的脸，性感的身材，让我爱不释手，我很爱护这一把琴，我感觉到它的骄弱，我会用心去爱护它。因为它的美，直接影响到它的嗓音，我为之而疯狂。当观众看到台上SOLO弹得死去活来的我，一下就引起了共鸣，但当音符休克停止恢复低调弹奏时，换来的更是观众内心的澎湃，当我用摇把打出一阵阵尖锐的高潮时，也换来了观众一阵阵的尖叫声，那时，我便走上了当时的鼎盛时期，因为我的琴声触动了少女们头脑中的细胞。（没办法，我只用IBZ干过流行（BEYOND 谢听风），个人感觉IBZ干金属，我总觉得不舒服）。

当乐队继续下去的时候，我开始学习BULES，一段时间后，我便把我的SQ打扮成了SRV吉他，确实，打扮后的SQ有了朴素而怀旧的气息。那真是黄昏时的吉他，但还是给予了它硬朗的身体，只是感觉它微微蹒跚的想念过去了。当夕阳斜照在这把琴上，它能发出温暖的充满柔情与昂扬的气质，仿佛给予了它新的生命，这一刻，在我眼中凝固。猛然在散步间，我真正的体会到了，艺术，真的源于生活。舞台，只是让你展现你能体会到的艺术结晶，那并不是单纯的表演，也不是做出轻浮的动作，那是展现你的灵魂，你对艺术的理解，是要让观众与评为看到你眼中对天空的向往，憧憬。那才是舞台的意义，是一种价值。不错，那只有日积月累，生活的积累才能做到的。艺术源于生活，那些一个月出两张专集的歌星，我不能理解他们是怎么对待音乐的？怎么去对待艺术的？我找回了自己，我明白了我们之前在一定程度上亵渎了舞台给予我们的意义，于是，接下来的演出，我并没有拿着绚丽的琴，我就拿着破破的SQ，于以往不同的是，在舞台上并没有向以前那样赋有视觉冲击力，相反的，绚丽的舞台应寸着朴实无华的台风，当我在内心深处真正的弹琴时，观众们也有安静的聆听，也有浮躁得等待刮弦的噪音，当歌曲结束时，换来了他们的平静，说：歌曲唱得听好听。因为主唱的歌声，引触动了他们的内心。

乐队散了，为什么散了。因为我开始抵触被那些炒作的人写的歌曲，他们一无是处。相比我眼中的流行，他们连边都沾不上，他们说——他们竟说——这是摇滚。这是流行中的快歌，面对他们对我的一声声“指责”，给我上的一堂堂“音乐课”。我快崩溃了，我快出卖我的灵魂了。我很痛苦，我要的是一种精神，不是秀。再这样下去，我快违背我的初衷了，我要发泄！！

不久，内心便唤起了我干金属的欲望，这种欲望欲加的强烈。而跟随着我的RG470，也便随着我的指使，去了安徽——我那身残志坚的好兄弟手里，并且鼓励他：你的生命也许是坎坷的，也许你的生活会有残缺，但如今，你的命运会从我送你的这一份礼物中，发出耀眼的光芒！！自强不息！！我们一起努力吧！！我的好兄弟！！那是一段难忘的经历，我把我的RG470送人了。但我身边没钱，于是我买了一把CORT X6，这价位我觉得是一把性价比较高的琴，有着和IBANEZ RG470不一样的感觉。但也没办法，人到这个时候，不要再奢望什么了，因为我没有了乐队，我从一个大众乐手，沦到了大众眼里“极端”的乐手。

突然我有了机会，一些金属乐手都像磁铁一样把我吸了过去！！哈哈哈哈哈哈！！！他们百般迁就我，我们一起排了一些不算太重的曲子，原因是X6，呵呵说到这琴，这价位，我评价总体还不错，如果换EMG81和EMG85不知会怎样。在舞台上，一首《雁西湖》大方的弹奏起，我们雇了一个“调音师”来帮忙调台子（事实上是看住我们调好的台子，不让别人碰）。我放开了自我，那是一种享受，乐曲越是往高潮走，我越是欢得很。当观众问起我为什么要选择这种曲子时，我便不通过大脑说：其实，不一定动力火车或林俊杰就是摇滚，我们这也是摇滚。当经济人问为什么要改变风格改变人员改变路线时，我便说了：我们演奏的就是流行。当经纪人又不明白时，要求强行改变回到原来的风格时，暴脾气BASS终于忍不住，火气大得说：你丫的，流行就是摇滚，摇滚就是流行，你再鸡吧扯泥，和你丫的没什么好说的！·#￥%……。当经纪人在我面前说我们下课了的时候，我便对自己说：今天让我下课，赶明儿让你下地狱。因为我们的琴声伤害到他的耳朵。

我们从此没有了负担。。没有了累赘，可以很开心的一起排练我们想排练的东西，乐队，就是冲着自己乐队的喜好来的，并不是要满足商业化、市场化运作。爱好就是爱好，别把爱好当作职业，别把职业当作爱好。爱好本身就是一种精神。一份难得的人生修养||。我折价弄了一把琴。一把凶器……………………————ESP KH2，哈哈哈。我们排练都是在琴行，我平常在独自练琴的时候一般不开失真，我喜欢听那清音，真是比JACKSON强N倍。那清音清澈见底，那来自地狱般的幽怨的声音，能让人毛孔颤栗，不开失真也重的要命。当我们满腔热血干重金属的时候，时常有这些像经纪人一样不明事理的人来抱怨我们，当他们说太吵杂，来劝说我们排一些时下流行曲子，否则要报警之类的威胁。我就会把我的PEAVEY音箱音量开大一些，拿起手中的KH2。愤怒的弹起一个强力B和弦——顿时风卷残云，浪咆哮起来了，一直到通彻整个山谷——让这地狱般的声音冲进他的脑膜吧。我——主宰地狱声音的人，凶狠的向他走近，再来两下！！！就让这地狱般的声音，也让延音与四周围的墙一起呼啸而来，跟随他去，让这琴行中所有的乐器都发出它们所听到的地狱呼唤后的悲鸣。这些人在杀气腾腾的环境下战栗地逃走了，因为我的琴声伤害了他们的听觉神经。

但是，我要让他们记着。你们来过一个对你们来讲，全新的音乐领域——重金属。我会让你们永远记着你们飘过的异次元空间。哈哈哈哈哈哈（有点变态。。。||）

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