最近对文艺复兴时期的音乐作品比较感兴趣，也尝试找来了穆达拉、米兰、那尔瓦耶斯三位文艺复兴音乐巨匠的作品来学习。最初用的曲谱是这些作品的吉他改变版本，因此也发现了不少问题，其中最大的问题是：吉他改编版本乐谱上的音符与鲁特琴或比维拉琴的演奏录音有出入！
而且吉他改编版本用的是常规的定弦方法，演奏起来琴弦共鸣的感觉有点不太“对味儿”。于是萌生了一个想法：找鲁特琴和比维拉琴的曲谱来弹！乐谱到手之后，更大的烦恼来了“看不懂！比维拉琴的记谱法和现代吉他的六线谱非常相似，基本能看懂，但鲁特琴的曲谱却像”天书“一样，谱线上写满离奇古怪的符号……迷惘之际在网上找到了”A basic introduction to Renaissance lute tablature for beginners“这篇文章，看了之后问题基本解决了，现在基本能看鲁特琴谱来弹”原汁原味“的东西了.
今天把这篇文章翻译出来和各位分享，希望有更多的琴友演奏和探讨文艺复兴时期的吉他音乐。译文如下：
为初学者所写的文艺复兴时期鲁特琴图式乐谱简介
原文出处：http://www.cs.dartmouth.edu/~wbc/lute/tab-intro.html
翻译：Keen
请注意，文艺复兴时期的鲁特琴在多个地区盛行了很长时间，它们有各种格式的图式乐谱。粗略地浏览了戴安娜普尔顿的《文艺复兴鲁特琴入门》这本书之后，我在这里作简单的介绍，所以不可能太完整，更不敢保证百分之百的准确。
图式乐谱的作用在于告诉你应该在哪条琴弦、哪个琴格上演奏，而不是告诉你弹的是哪个音。早在1500年以前，鲁特琴就开始采用图式记谱法来记谱了，时至今日的吉他音乐仍在沿用这种记谱法（译者按：吉他六线谱）。许多朋友都会发现，学习鲁特琴的图式乐谱比起学习“正式的”五线谱要容易得多。
鲁特琴的定弦与现代吉他很相似，如果你把吉他第三弦的G音调成#F，那么就与鲁特琴的定弦一样了，这样你就可以看着鲁特琴图式谱来演奏了。一般来说，最高音的那根琴弦定为G音，只要你把变调夹夹在吉他指板的第3品上就行了。
字母
图式记谱法用6条谱线来表示，每条谱线代表鲁特琴上的一组琴弦（复弦，两条琴弦）。在“法国式”图式乐谱中，最上面的那条谱线代表鲁特琴上最高音的那组琴弦；第6条谱线代表比较低音的第6组琴弦（在鲁特琴上还有更低音的琴弦，后面再介绍）。法国式图式乐谱上的字母是用来告诉你应该把手指按在哪个琴格上。“a”表示空弦，“b”表示第1品，“c”表示第2品，“f”表示第5品。请注意，标在鲁特琴图式乐谱上的“c”通常与字母“r”很相似。但是它并不是“r”，这是“c”在文艺复兴时期的一种书写形式，以便与字母“e”区分开来。在“e”的左下方会有特别的环线。字母“j”是不用的。
上图中上面一行字母是a b c d e f g h i k l ，下面一行是字母f、g和h的变体，你会在古老的乐谱手稿上见到这样的字母。
时值
音符的长短和时值是用类似于现代音符的符竿来表示的，没有符头。和现代记谱法一样，每增加一条符尾就缩短音符时值的一半。这些符尾有不同的形式，英式乐谱通常用“栅栏”把许多个音符的符尾联结起来。
这里还有一种欧洲大陆的谱例，请注意它的音符是写在谱线上的：（译者按：上图的音符是写在两条谱线之间的）
意大利图式乐谱
另外一种比较流行的图式记谱法就是意大利使用的图式乐谱。用数字来代替字母，0表示空弦，3表示第3品……最下面的那条谱线代表最高音的那组琴弦，通常都不会用这种方法记谱的，所以我们要多加练习来适应两种视谱方法。（译者按：通常看见的比维拉琴的曲谱用的就是这种记谱法）
低音音符
鲁特琴一般都多于6组琴弦，多起来的时候有14组琴弦。因为这些琴弦（译者按：6组琴弦以外的低音琴弦）几乎都是不带品格的，所以没有必要在乐谱上标明按在第几品上。低音琴弦通常用数字表示，从7到13（7代表第7组琴弦）或者从1到7（1代表第7组琴弦）。用斜杠来表示第7到第9组琴弦的情况也是很常见的，/ 表示第7组琴弦，// 表示第8组，/// 表示第9组。实际上，每组弦的定弦是随着作品的不同而改变的。在一个有7组琴弦的鲁特琴上，/ 通常是F或者D；有8组琴弦的，/ 通常是F，// 也许是D或者C；有9组或10组琴弦的，/ 是F，// 可能是bE，最低的那组弦是C。
巴洛克时期的定弦
巴洛克时期的鲁特琴是个“异样的怪兽”，通常有11或13组琴弦。一个13组复弦的鲁特琴可能从高到低地定弦为A Bb C D E F G A D F a d f，但低音弦也许会为了根据乐曲的需要而升高或降低。巴洛克式图式谱上字母的字体是“圈状”的。
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