演奏古典吉他手型的一点体会

演奏者的手型是和持琴姿势密切相关的，不同的持琴必然造成不同的拨弦角度，而且各人身材和手的差别是相当大的，因此看上去似乎手型都“不太一样”----这一点只要看看陈志老师的十三盘VCD，观察一下他十几位学生的手型就可以得到证实，而其实拨弦方法和拨弦角度也许是一致的，也就是说，人的手型是生理差异造成的，所以看上去手型好象不同，但实际拨弦都是科学的。对于拨弦的人体工学的科学性方面，我认为是存在标准姿势的。                                                    

我觉得从物理上，下三指应该遵从左侧拨弦的原则，这样就可以较容易找到“适合自已的方法”(没有一种方法适合所有人，没有老师的代价是惨重的)，需要注意的是，无名指相对较难做到左侧触弦。正确的拨弦姿势有一个前提，那就是正确的持琴姿势，另外指甲的修剪和打磨也太重要了。所有这些，都是相当微妙和细致，不容易用文字表述，甚至看录相也未必能“眼见为实”。有些东西，如果老师不教你，你可能永远都不知道!因此，我认为，同持琴姿势不能光看琴头位置在哪里(它的位置与持琴者的身材、椅子的高度、琴的角度、最下的支点位置都有很大关系-----拿威廉斯、山下和仁、福田进一的录相对比一下吧)一样，拨弦的科学性不在于手的外观型状如何，而在于用最适合的方法去发出吉他需要发出的声音(我不得不再次说我自己最不爱听的话)。学习者最忌只顾看表面现象而忽略了事物的本质。

而演奏姿势的问题实质是学习方法的问题。我觉得，这是初学者最先应该解决的方法问题。最基本的就是最重要的!我有过练习不得法而走弯路的痛苦经历，相信很多习琴者都也有过同样的经历。自学者不容易掌握正确的学习方法，包括最重要的基本演奏姿势；不容易掌握学习进度，常见的是盲目求快，追求弹快的节拍和快的进度，不能准确评价自已的水平；不容易选择有针对性的练习曲做有针对性的练习；不容易做到练琴几年如一日、持之以恒的毅力和决心。所有这些都会影响习琴者的进步和信心。

说这么多，总结为一句话：学吉他，找一位合格的老师!除非你有很多的文字、音像资料并能经常与同好交流，以及细致的观察能力、分析能力、总结能力、自制能力。