转位和弦及分割和弦详解

　　和弦的根音伴奏，通常都是弹和弦的主音，例如 C 和弦的主音为 C，
     Am 和弦的主音为 A ，但这并非一定的规则；若将和弦主音以外的组成音
     拿来做根音伴奏，这样的和弦伴奏方式，我们称为「转位和弦」。

例1. 转位和弦：○表根音所在

C 和弦组成音：C (主音)，E，G (由低音到高音排列)

C
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├─┼─┼●┼─┼○原位：以主音 C 为根音
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C/E ( C with E)
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└─┴─┴─┴─┴○第一转位：以 E 为根音

C/G ( C with G)
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└─┴─┴●┴─┴○第二转位：以 G 为根音

若是用和弦组成音以外的音做为和弦的根音伴奏，我们称为「分割和弦」。

例2. 分割和弦：○表根音所在

Am 和弦组成 (A C E)，Dm7 和弦组成 (D F A C)

Am/G ( Am with G)
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└─┴─┴●┴─┴○ Am (A C E) → G 为和弦外音

Dm7/G ( Dm7 with G)
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└─┴─┴●┴─┴○ Dm7 (D F A C) → G 为和弦外音

　　转位、分割和弦的使用多是为了使低音的连结形成顺阶进行，这样的技巧我们称为「贝司级进」( Bass Line) 。

和 弦 的 转 换
 
    和弦转换的意义
    在低音保持不动的条件下，由于上方声部和弦音位置更迭所构成的同一和弦的变化，叫做和弦转换。这是和弦延续并获得其内部节奏运动的一种有效手段。当我们为一个指定的旋律配和声时，如果和弦的更换与旋律节奏总是完全同步（即一音配一个和弦），那将十分笨拙而且会困难重重。和弦转换，则可以帮助我们调节和声节奏与旋律的关系。
    属于同一和弦的两个或更多的音，可以通过和弦转换的方式，容纳在一个统一的纵结构之中，以此避免和弦更换频繁给和声节奏所带来的纷乱感。一个时值较长的旋律音要免于音调，亦可通过和弦转换而使其获得相应的节奏支持。
    二、和弦转换中的声部进行 1 和弦转换可能引起排列法的改变，但并不是必须的。旋律声部参与转换，向上跳进，排列法可由密集变为开放；向下跳进，排列法由开放变为密集。旋律声部保持不动，只有内声部参与转换，声部同上进行时，排列法可由开放变为密集；声部向下进行，排列法由密集变为开放。
不改变和弦排列法的转换，必须在旋律声部的跳进不超过四度的条件下，由上方三个声部的同向运动构成。
    弦转换与排列法关系的知识，有助于我们在运用和弦转换的方法时，求得声部音更好的协调与平衡。 2 转换的和弦，应尽量保持和弦音重复与省略的正确性。 3经转换之后的和弦，应与下一个和弦保持正确的连接关系；同样应当避免平行八、五度，四部同向，声部超越等不良进行。 4 弱拍上的和弦，不宜通过转换和形式在强拍上延续。因为这样会形成和声的切分节奏，与现阶段所学习的传统和声风格不符。在为旋律配写四部和声的习作中，应当积极地利用和弦转换的手段，去求取和声节奏与旋律的协调和声部间的自然平衡。 三、键盘和声音型——柱立式 一比二懂得了和弦转换的方法之后，在即兴伴奏中，运用“柱立式、二比二”的和声音型来处理旋律中和弦音的转换或延续，当不会再有困难。“柱立式、一比二”，是说一个和弦占用两个节奏单位。术立式和弦转换一次，便构成一比二的节奏形态；和弦原样重复一次，也属于“一比二”音型。在“一比二”音型中，和弦的低音无论是延续、重复或八度跳进，都不改变音型的性质。
    键盘即兴伴奏，有重复旋律和不重复旋律两种形式。柱立式和弦音型重复旋律，通常是将旋律置于高音声部；两个内声部的和弦音，以密集排列方式在下面伴随。当旋律中出现和弦音转换时，三个声部同时转换；旋律音处长，和弦可作节奏上的重复。不重复旋律的术立式和弦音型，主要的任务是为旋律提供一个和声与节奏的背景。除左手的低音声部可作正常的跳进外，右手的三个声部应昼保持平衡进行和弹奏的方便。可自己确定一个和弦的旋律位置的水平线及起落的弧度，以便于和弦材料的组织。人们比较喜欢以主和弦根音旋律位置为水平线，以此求得音乐结束时能仪在根音旋律位置的稳定主和弦上。

三和弦的轉位

    每一個原位三和弦，都會擁有它自己的根音、3音和5音。根音就是Bass音，3音和5音則是和弦音與根音之間的音程。而轉位的意思就是，以同樣的和弦音，改以另外的方式排列，可能將該三和弦的3音或5音當成Bass放在最下面，這時我們就稱此新的和弦為轉位後的三和弦。

☆上圖譜例由左到右分別圍原位、第一轉位及第二轉位的三和弦，可以藉由它們和弦音Bass來判斷。

    三和弦的第一轉位在羅馬級數上記成⁶₃，通常都簡記為₆﹝3度音程在和弦中幾乎是必備條件，故而常被省略﹞，又稱為「六和弦」。﹝補充說明一下：在此有打字上的不便，正確羅馬級數應如譜例上那樣垂直來寫數字，但在html中只有上下標功能，無法排出垂直模式，所以我在打的時候就只好稍微錯開了...﹞

    三和弦的第二轉位在羅馬級數上記成⁶₄，又稱做「六四和弦」，從上譜例中可以明顯看出所有和弦音與根音之間的音程﹝在這裡是不受音程的大小增減影響﹞，羅馬級數便是因此而來的。

    當四部和聲時，所必須注意到的一點是重複音的使用，因為一般而言，三和弦的3音是為中音，通常已在一轉時當Bass音，上三聲部便會省略之，即Soprano、Alto與Tenor並不構成一完整三和弦。倘若重複了3音，在和聲進行過程中很容易造成犯規，因此不常被使用。﹝關於規則與重複音取捨的問題將在下一章中談到﹞

☆此譜例中的第三個和弦暫時保留，它並不是個錯誤，然而一般情況下常為了避免犯規，而不去使用。當然，它會有它所出現的時機，但是平常的四部和聲進行之中，有許多保守一點的老師可能會直接將它打錯。

    除了一轉稍微麻煩點外，三和弦的第二轉位便沒有這個困擾，但是六四和弦本身是個不穩定和弦，所以絕對不會單獨存在，它有幾種特定的用法，除了這些時機外，它的出現不被允許。

    這三種時機分別是：

終止六四﹝The Cadential Six-four﹞，只有在終止式中，或是Cadenza前會出現。

經過六四﹝The Passing Six-four﹞，整個和弦為經過性質，並不獨立存在。

持續低音六四﹝The Pedal Six-four﹞，算是教會終止的一種，Bass音不變。

☆三和弦的轉位暫時介紹至此，了解了大概的形式及用法後，就牽涉到和聲進行規則的部分了，尤其是重複音與平行隱伏，還有一些習慣用法，都是必須相當注意的喔！

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