舞台演出的经验与体会

一、紧张是不可避免的。要调整好。

面对几百号人，灯光眩目，是有点紧张的啊。一开始上场坐稳后，想调节一下话筒高低，不料他这个话筒特粗，夹子特小，一下子蹦到地上了，算是小小地出了一个丑吧。调节台上心理，我觉得以下两个方面很重要：

1.是要技巧要熟。这个重要性不言而喻了，你自己没弹熟，稍一紧张就完了。我这歌是弹得烂熟了的，不存在技术问题，表演时完全可以做到双手下意识的动作。

2.是努力把自己沉浸到歌曲的意境中去，台下黑黑也也看不清人，也不用管是谁坐在下面，慢慢地就不紧张了，好好享受灯光打在脸上的这种舒服，表演就很自然了。

3.是不要把自己摆得太高了。定位太高，想表演好的欲望越强烈，效果很可能适得其反。就当是一次沙龙好了，一次普通的练习，自己的水平也比较菜的，能过演出来提高自己。这样的心态比较好。即使失败了，也不会太挫折，毕竟你积累了经验。

二、选曲需要讲究。

我觉得正式演出的时候观众的反响，没有排练时这么热烈（排练是有台下女生的疯狂尖叫）。究其原因，个人分析，可能是因为这种两个单位联欢性质的晚会，TearsInHeavn的曲风可能太沉稳了一点，换一个轻快热烈的可能会更好。排练是多是年轻女生，正式演出时有两个单位的员工，年轻人毕竟不是大多数。还有一个，这支曲子可能“曲高”了一点，大众化的程度低了一点，象我老婆说的受到大众喜欢的音乐就是好的，不然，再自认为格调高雅，观众不喜欢也是徙然，古典也是一样，古典也不能走向清高。我觉得她说得有一定道理。

三、准备工作要充分。

1.是琴的准备，琴弦过旧的话影响手感，要提前几天换好。

2.是要重视走台工作，事先走台很重要，可以及早了解场地情况，现场音响情况，及早与音响师勾通，对电箱琴的音色进行调节，也让音响师对你的风格和乐器有一个感性的认识。正式演出时就非常轻松了。